Новая немецкая мода: дает ли новое поколение толчок развитию?

Давно прошли те времена, когда такие знаменитости, как Карл Лагерфельд и Джил Сандер, представляли “немецкий дизайн” на международных неделях моды. Некоторое время казалось, что вокруг “немцев” царит затишье, но новое поколение наконец-то стремится привлечь к себе международное внимание. Такие модные бренды, как GmbH и Ottolinger, уже завоевали популярность благодаря сочетанию спортивной уличной одежды, обыгрыванию силуэтов и гендерных норм.

Но даже менее известные бренды делают свои первые шаги за пределами Германии под вывеской “Neudeutsch”. Большинство из них чувствуют себя в столице Германии как дома, чему способствует тот факт, что Берлинская неделя моды, как и местная техно-сцена, набирает международную популярность, но появляются новые имена и из других регионов, объединенных своими отличиями.

Они больше не играют по старым правилам, экспериментируют с новыми формами и работают более рационально, не заявляя об этом открыто. Политические темы, такие как самоопределение и определение дома, сочетаются с индивидуальностью и собственной эстетикой, которые раздвигают границы “немецкой моды” и делают ее более доступной для различных слоев населения.

Молодые бренды, такие как Kitschy Couture, Marie Lueder, Marke и SF10G, – это всего лишь несколько имен, которые демонстрируют потенциал и не только активно работают на международном уровне, но и привлекают мир моды на Берлинскую неделю моды. Берлин, Berlin Йе (ранее известный как Канье Уэст), возможно, не самый лучший посол после недавних скандалов с его участием.

Тем не менее, массовый интерес американского рэпера к показу мод “Anonymous Club” его соотечественника Шейна Оливера доказывает, что программа Берлинской недели моды также пользуется популярностью у иностранных гостей. Он занял собственную трибуну и половину закулисья со своей свитой и охраной. ? “Конечно, остальным гостям тоже пришлось ждать артиста в маске.

Шоу было частью концепции “Интервенции” берлинского PR-агентства Reference Studios. Помимо Оливера, для которого Берлин стал вторым домом, на выставке присутствовали представители крупных брендов. Во время мастер-класса итальянского специалиста по верхней одежде C. P. Company, в котором приняли участие не только местные дизайнеры, но и Ставрос Карелис, основатель британского ритейлера элитной одежды Machine-A. Обувной бренд UGG выступил партнером заключительной вечеринки Intervention. Под музыку британской исполнительницы Shygirl такие знаменитости, как итальянский модельер Стефано Пилати, который ранее возглавлял креативный отдел Yves Saint Laurent, футболист Давид Алаба и дуэт Benjamin Alexander Huseby и Serhat Isik, праздновали вместе с берлинскими cool kids.

Являются ли международные недели моды ключом к успеху?

Основатели GmbH, которые ранее некоторое время возглавляли итальянский дом моды Trussardi, также участвовали в проекте Intervention. На данный момент они, наряду с Ottolinger, являются одними из самых известных “немецких” дизайнерских брендов, которые до этого лета никогда не демонстрировались в Берлине.

Оба бренда базируются в Берлине, но обычно являются постоянными участниками парижских недель моды. Однако Козима Градиент и Криста Бош, швейцарки, стоящие за Ottolinger, впервые получили признание, когда показали свою коллекцию на показе молодых талантов VFiles во время Недели моды в Нью-Йорке в 2016 году.

Берлинский журнал 032c, который впервые стал известен во всем мире как печатное издание и в 2020 году выпустил собственную коллекцию готовой одежды, также предпочитает представлять свою моду во французской столице. В конце концов, Недели моды в Париже – традиционное место встречи брендов с прессой и заинтересованными покупателями. В GmbH также видят в этом залог успеха: “Большинство талантливых дизайнеров из Германии, похоже, более успешны за рубежом, что, возможно, говорит само за себя”. Тем не менее, они рады тому, что Берлинская неделя моды стремится стать более значимой на международном уровне.

По мнению создателей GmbH, особенно важно, чтобы недели моды ставили дизайнеров во главу угла и ставили на первое место их потребности, а не использовали их в качестве маркетингового инструмента. В этом сезоне в Берлине среди брендов-участников была также Мари Людер, уроженка Гамбурга, которая изучала дизайн одежды в знаменитой академии искусств Central Saint Martins и с тех пор живет в Лондоне.

Она описывает это издание как “невероятно захватывающее и разнообразное”. Особое впечатление на нее произвело сочетание интересных локаций и индивидуального стиля брендов. По словам основателя бренда Lueder, это нечто особенное, особенно для начинающих брендов, которые обычно представлены в тех же местах, что и на других подиумах. Она продемонстрировала свою собственную коллекцию, в которой сочетает повседневную уличную одежду со средневековыми персонажами, в круглом зале площадки для проведения мероприятий Tempodrom, которая берет свое начало в цирке.

Берлинское агентство, у которого налажены прочные связи с выставочным залом в Милане и планируемым офисом в Париже, также хочет в будущем предложить этот международный стиль в своей собственной стране и ставит перед собой амбициозные цели. По словам Тима Нойгебауэра, креативного руководителя Reference Studios, в ходе Берлинской недели моды хочется превзойти Лондон и стать долгосрочным плацдармом для начинающих дизайнеров.

Поддержку этому оказывает Берлинский сенат по экономике, энергетике и бизнесу, который инвестирует в различные проекты и, таким образом, также поддерживает дизайнеров. “Эта долгосрочная поддержка помогает брендам расти”, – говорит Людер, который был удостоен премии “Берлин модерн”, финансируемой Сенатом.

“Берлин позволяет лейблам не только представить свои работы в контексте показа мод, который в первую очередь представляет саму неделю моды, но и поддерживает их финансовую устойчивость”. Сенат также помогает в этом Fashion Council Germany (FCG), который хочет придать Берлинской неделе моды импульс благодаря таким проектам и международным посетителям.

Международные авторитеты и эксперты в области моды, такие как Ханан Бесович, в частности, также предоставляют местным брендам цифровую сцену. В своих видеороликах, снятых на Берлинской неделе моды, он, среди прочего, представил несколько выпускных коллекций студентов-модельеров в рамках Neo.

Модный формат и дал более глубокое представление о богато проработанных пальто бренда Milk of Lime. Бренд, основанный в Нойштадте-на-Вайнштраге, вдохновлен натуральными материалами и сочетает сельскую местность с городской перспективой. Вот как быстро все еще небольшой бренд может стать всемирно известным. У модного критика более 360 000 подписчиков в Instagram-аккаунте “ideservecouture” по всему миру, благодаря которому он стал знаменит. Среди его последователей также дизайнер AlaGHa Питер Мюлье, креативный директор Balmain Оливье Рустен и Матье Блази, креативный директор Bottega Veneta. Может ли Берлин составить реальную конкуренцию?

Важные покупатели, такие как Эшаан Дхингра (Eshaan Dhingra) из лондонского ритейлера элитной одежды LN-CC, также недавно побывали на Неделе моды в Берлине.

В интервью он объясняет, что видит большой потенциал немецких брендов на международном рынке. Помимо GmbH и Lueder, он также считает Sia Arnika одним из самых ярких участников недели моды. “Я вижу большой потенциал немецких брендов на международном рынке. Особенно в Берлине, где царит особая эстетика и определенное чувство, тесно связанное с брендами, которые называют этот город своим домом”. Однако для Берлинской недели моды он видит трудности в конкуренции с крупнейшими мегаполисами моды, поскольку покупателям и представителям прессы приходится обходиться меньшими бюджетами на поездки и меньше путешествовать. Таким образом, его визит в Берлин стал возможен только благодаря FCG и неделе моды, которые показали ему потенциал, дремлющий в Германии.

Однако Немецкая ассоциация моды не только переносит свою международную сеть в Берлин, но и совместно с Сенатом обеспечивает международную сеть берлинских брендов, в частности. Например, с прошлого года FCG организует поездки делегаций местных брендов в Нью-Йорк, а с 2025 года также в Сеул, чтобы наладить контакты с представителями местной индустрии и способствовать расширению присутствия брендов.

Благоприятная среда для развития дизайна