Летний курс AMFI “Виртуальный дизайн одежды 2024″ готовит студентов и профессионалов в области моды к цифровизации

Интенсивный двухнедельный летний курс виртуального дизайна одежды “Новая реальность” предлагает профессионалам и студентам, изучающим моду (уровень бакалавра или магистра), возможность стать частью последних цифровых разработок в области моды.

Учебная программа, включающая материалы отдела 3D-исследований и технологий amfiv , поощряет новые способы мышления, основными принципами которых являются экологичность, креативность и ориентация на будущее. FashionUnited беседует с координатором и лектором Инеке Сиерсемой, экспертом в области цифровизации и 3D, о важности цифровой моды и НОВОЙ РЕАЛЬНОСТИ. Что делает цифровую трансформацию сложной задачей для модных компаний?

В AMFI мы уже много лет работаем над проектом перехода к цифровизации в сфере моды.

Часть индустрии не видит леса за деревьями и нуждается в информации. Профессионалам также сложно принимать решения, поскольку все разработчики программного обеспечения утверждают, что у них есть “лучшее” решение. Отсутствие опыта в области цифровых технологий в модных компаниях приводит к неэффективному принятию решений и упущенным возможностям для инноваций. Это происходит, когда цифровизация затрагивает всю цепочку, от цифрового отбора образцов до цифрового производства. ? ”какие проблемы возникают при цифровом производстве, цифровой примерке, виртуальных мирах?”? “что происходит в Метавселенной и должны ли компании участвовать в этом? Цифровизация также включает в себя NFT, искусственный интеллект, пользовательский опыт (XR), смешанную реальность (MR), персонализацию, которую стремятся использовать многие компании, блокчейн, Web3, циклическую моду, модернизацию и дизайн с нулевыми затратами (создание моделей с минимальными затратами).

Компаниям нужны сотрудники, которые не только разбираются в этих технологиях, но и могут их интегрировать и использовать. Это требует постоянного обучения сотрудников – не просто одного курса, а непрерывного процесса обучения. Внедрение изменений также требует времени. Существует страх потерять мастерство, традиционные знания, методы работы, традиции и позиции. Я наблюдал это во время перехода на 2D-цифровую работу в 90-х годах. Только позже, благодаря дипломным проектам студентов и компаний, которые успешно внедрили его, стало ясно, что цифровизация действительно обогащает отрасль. Одно усиливает другое, и появляются новые роли. Почему профессионалам в области моды важно изучать возможности цифровой моды?

В современной индустрии моды цифровизация – это уже не вариант, а необходимость. Такие дизайнеры, как Рубен Юрриенвальд, которые прекрасно владеют цифровыми инструментами, демонстрируют, насколько цифровизация важна для процесса проектирования. Цифровые подходы позволяют изучать предметы одежды и манипулировать ими слой за слоем, что приводит к более глубокому и интерактивному дизайну.

Кроме того, новые методы работы в 3D, использующие цифровизацию, способствуют более устойчивому рабочему процессу. AMFI (Amsterdam Fashion Institute) играет решающую роль в этой трансформации, предлагая перспективную учебную программу по цифровизации, в которой особое внимание уделяется 3D-дизайну виртуальной одежды, 3D-исследованиям и технологиям.

Летняя программа THE NEW REAL отличается разнообразным международным составом участников, начиная от профессионалов отрасли и студентов бакалавриата и магистратуры и заканчивая преподавателями. Это разнообразие способствует богатому обмену знаниями и идеями, чему способствует интенсивная структура программы.

Какие преимущества дают новые цифровые технологии в преобразовании дизайна и исполнения изделий?

С помощью цифровой моды вы можете сделать процессы проектирования и производства более эффективными и экологичными. Экологичность – одна из основных ценностей AMFI, мы призываем студентов интегрировать эти ценности в свое видение и дизайн.

Цифровые технологии позволяют выполнять дублирование и целенаправленную корректировку без копирования и печати технических чертежей, которые до сих пор часто используются в промышленности. Цифровизация также устраняет необходимость в физических прототипах и образцах, вы можете сразу увидеть, как ткань или дизайн ведут себя и подходят к телу [аватару].

Более того, цифровая работа открывает новые возможности для творчества. 3D-рисунки на аватаре обеспечивают прямую обратную связь, что делает дизайн более интуитивно понятным. У дизайнеров появляется больше свободы в творчестве, так как можно быстро и просто скорректировать складки, складочки, объемы, посадку и силуэт или добавить карман.

Игривое применение этих инструментов повышает творческую ценность. Это дает дизайнерам свободу экспериментировать и быстро переключаться между идеями, почти как при лепке. Доступность и качество цифровых модных программ значительно возросли, благодаря реалистичному представлению [с поддержкой искусственного интеллекта] и доступным, интуитивно понятным инструментам. Скорость таких процессов, как “рендеринг”, который имитирует, как тень и свет формируют изделие в 3D, значительно возросла.

Однако основные принципы остаются прежними. Вам по-прежнему необходимо понимать содержание того, что вы делаете, например, при моделировании вязания. Многие базовые 2D-инструменты были преобразованы в новую среду. В программах для 3D-дизайна одежды вы можете рисовать узоры, которые также являются векторными объектами [как в Illustrator]. А когда вы “перетаскиваете” текстуру на свою одежду, это всего лишь пиксели [как в Photoshop]. Появление 3D-программного обеспечения привело к появлению новых сложных методов работы, интеллектуальных инструментов и нового словаря, связанного с игровой индустрией и 3D-моделированием.

В центре нашего внимания на летнем курсе значимые инновации. Как выглядит учебная программа НОВОГО курса REAL?

Учебная программа состоит из двух интенсивных недель теоретического и практического обучения с акцентом на дизайн и эксперименты (неделя 1) и разработку и презентацию продукта (неделя 2).

Участники работают над двумя основными индивидуальными заданиями по дизайну и групповым проектом под интенсивным руководством инструкторов, которые также являются профессионалами в индустрии моды. Кроме того, участники имеют возможность представить свои работы и получить обратную связь, что дает им ценный опыт обучения. В учебной программе AMFI теория и практика идут рука об руку. “Обучение на практике” и “Смешанное обучение” – это важные методы, которые обеспечивают широкую основу, ориентированную на эксперименты, исследования и реализацию. Мы сочетаем физическую среду обучения с цифровой онлайн-средой обучения и самообучением. Работая на практике с 3D-приложениями, студенты быстрее развивают свой стиль, у них появляется больше времени для проектирования и они получают более глубокое представление о процессе проектирования.

В 2014 году, сравнивая программное обеспечение для 3D-моделирования со студентами, участвовавшими в исследовательском проекте, мы обнаружили, что Clo3D является наиболее удобным в использовании, интуитивно понятным и универсальным, что ”очень подходит для новой индустрии моды. С тех пор программа легла в основу нашей работы, и мы внимательно следим за новыми разработками.

Преподаватели летнего курса также знакомят с более широким спектром таких популярных программ, как Meta-Human, Substance, Blender, Spark AR, Gravity Sketch и искусственный интеллект для разработки материалов, текстур и принтов. У нас есть богатый внутренний опыт.

С момента своего создания в 2019 году программа постоянно развивалась благодаря тесному сотрудничеству со студентами и профессионалами. Этот итеративный процесс привел к повышению качества обучения благодаря быстрому внедрению в учебную программу нового программного обеспечения и технологий.

Во время пандемии мы разработали полностью онлайн-версию курса, сделав программу доступной по всему миру. Что выпускники делают со знаниями и навыками, полученными в ходе летней программы?

Ярким примером выпускницы, получившей пользу от летней программы AMFI, является Флавия Бон.

Вместе с Анитой Михалушко, с которой она познакомилась во время летнего курса 2021 года, она инициировала проект “Дополненное ткачество”. Этот проект исследует новые способы сочетания технологий жаккардового ткачества с цифровыми формами мастерства. Их работы уже демонстрировались на Голландской неделе дизайна и получили множество престижных номинаций и наград. Для получения практической информации и регистрации посетите веб-сайт AMFI.